<?xml version='1.0' encoding='UTF-8'?><?xml-stylesheet href="http://www.blogger.com/styles/atom.css" type="text/css"?><feed xmlns='http://www.w3.org/2005/Atom' xmlns:openSearch='http://a9.com/-/spec/opensearchrss/1.0/' xmlns:georss='http://www.georss.org/georss' xmlns:gd='http://schemas.google.com/g/2005' xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'><id>tag:blogger.com,1999:blog-4710302852188878451</id><updated>2011-04-21T11:39:33.298-07:00</updated><title type='text'>DRAMATURGOS DE CORDOBA</title><subtitle type='html'>BIENVENIDOS A LA ASOCIACION DE DRAMATURGOS DE CORDOBA</subtitle><link rel='http://schemas.google.com/g/2005#feed' type='application/atom+xml' href='http://dramaturgosdecordoba.blogspot.com/feeds/posts/default'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/4710302852188878451/posts/default?max-results=100'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://dramaturgosdecordoba.blogspot.com/'/><link rel='hub' href='http://pubsubhubbub.appspot.com/'/><author><name>BERTOLT BRECHT DICE</name><uri>http://www.blogger.com/profile/14774966982556111654</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><generator version='7.00' uri='http://www.blogger.com'>Blogger</generator><openSearch:totalResults>2</openSearch:totalResults><openSearch:startIndex>1</openSearch:startIndex><openSearch:itemsPerPage>100</openSearch:itemsPerPage><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-4710302852188878451.post-6438960714334048039</id><published>2007-06-01T14:10:00.001-07:00</published><updated>2008-12-08T08:11:23.184-08:00</updated><title type='text'>AGENDA AUTORAL</title><content type='html'>&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;&lt;strong&gt;PRIMERA ASOCIACION Y CLUB INDEPENDIENTE DE DRAMATURGOS DE CÓRDOBA SIN FINES DE LUCRO.&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:0;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;em&gt;&lt;span style="font-size:130%;"&gt;El club de dramaturgos de Córdoba es un sitio destinado a conocer a los autores de la provincia de Córdoba, ya sea sus obras publicadas como estrenadas, para que grupos y compañías teatrales puedan ponerse en contacto con los mismos si desean montar una obra de un autor local. Esta Asociación de dramaturgos de Córdoba, es una Asociación civil sin fines de lucro, es creada el 5 de abril del año 2006.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/em&gt;Socio fundador: Fernando Zabala&lt;br /&gt;&lt;a href="mailto:fernandozabala@hotmail.com"&gt;fernandozabala@hotmail.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Asociación de dramaturgos de Córdoba&lt;br /&gt;&lt;a href="mailto:dramaturgoscordoba@hotmail.com"&gt;dramaturgoscordoba@hotmail.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Asociación Argentina de Actores.&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.actores.org.ar/"&gt;http://www.actores.org.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Con el espacio y difución de CELCIT.&lt;br /&gt;&lt;a href="mailto:correocelcit@ciudad.com.ar" mce_href="mailto:correocelcit@ciudad.com.ar"&gt;correocelcit@ciudad.com.ar&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Biblioteca de dramaturgia de provincias&lt;br /&gt;&lt;a href="mailto:bibdramprov@arte.unicef.edu.ar" mce_href="mailto:bibdramprov@arte.unicef.edu.ar"&gt;bibdramprov@arte.unicef.edu.ar&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Agenda Cultural Ate de Santa Fe&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.ate.org.ar/"&gt;http://www.ate.org.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Revista digital Crítica Teatral&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.criticateatral.com.ar/"&gt;http://www.criticateatral.com.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Comedia Teatral&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.comediateatral.com.ar/"&gt;http://www.comediateatral.com.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Red mundial de Escritores en Español&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.redescritoresespa.com/"&gt;http://www.redescritoresespa.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#333333;"&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;Noticias Teatrales de España y Latinoamerica&lt;br /&gt;&lt;a href="http://noticiasteatrales.galeon.com/"&gt;http://noticiasteatrales.galeon.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Yo escribo&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.yoescribo.com/"&gt;http://www.yoescribo.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Revista digital Clon (México)&lt;br /&gt;&lt;a href="http://clon.uam.mx/"&gt;http://clon.uam.mx/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Cartelera Puro Teatro&lt;br /&gt;&lt;a href="http://cartelerapuroteatro.com.ar/"&gt;http://cartelerapuroteatro.com.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Red Nacional de Dramaturgos Colombianos&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.dramaturgiacolombiana.org/"&gt;http://www.dramaturgiacolombiana.org/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Teatro IFT 75 años de Teatro Independiente&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.teatroift.org.ar/"&gt;http://www.teatroift.org.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Revsita Cruel de Teatro&lt;br /&gt;&lt;a href="http://revistasaverio.blogspot.com/"&gt;http://revistasaverio.blogspot.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;CONCURSO NACIONAL DE ENSAYOS TEATRALES ¨ALFREDO DE LA GUARDIA¨&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El Instituto Nacional del Teatro y el Festival Internacional de Buenos Aires a través de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, convocan al CONCURSO NACIONAL DE ENSAYOS TEATRALES “ALFREDO DE LA GUARDIA” a residentes en las distintas provincias, como así también en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.&lt;br /&gt;BASES:&lt;br /&gt;1°- Podrán participar todos los argentinos nativos o extranjeros con más de cinco (5) años de residencia comprobable en el país.&lt;br /&gt;2°- Los participantes no podrán enviar más de un ensayo. El mismo podrá ser escrito por más de un autor.&lt;br /&gt;3°- Las ensayos deberán presentarse por triplicado, con una extensión no menor a 100 carillas y no mayor a 150 carillas, escritas a doble espacio, impresas en una sola cara de papel A 4, tipografía Times New Roman, cuerpo 12,  encuadernadas o anilladas. En la primera hoja deberá constar: nombre del ensayo y el seudónimo elegido.&lt;br /&gt;4° - Él o los autores adjuntarán un sobre cerrado en cuyo exterior figurará el título del ensayo, el seudónimo elegido y la Región a la que pertenece. En el interior deberá constar, con carácter de declaración jurada, bajo firma: Datos completos reales del autor o autores, domicilio y un breve currículum. Asimismo deberá adjuntar: el comprobante de inscripción del ensayo en el Registro Nacional de la Propiedad Intelectual, y una nota donde declara que no presenta otro ensayo en este Concurso bajo otro seudónimo.&lt;br /&gt;5°- Cada participante se responsabiliza tanto por la veracidad de los datos como por la autoría del ensayo presentado. Ante cualquier impugnación que surgiera al respecto, el Instituto Nacional del Teatro y el Festival Internacional de Buenos Aires a través de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires (F.I.B.A.), quedan excluidos de cualquier responsabilidad legal, correspondiendo a cada participante afrontar la misma a título personal.&lt;br /&gt;6°- La convocatoria se abre el día 01 de noviembre de 2008 y cierra, indefectiblemente, el día 30 marzo de 2009. El resultado de la selección se dará a conocer durante el mes de mayo 2009.&lt;br /&gt;7°- El material podrá entregarse personalmente en las respectivas Representaciones Provinciales o en la Sede Central del INT (consultar las direcciones en &lt;a href="http://www.inteatro.gov.ar/" target="_blank"&gt;www.inteatro.gov.ar&lt;/a&gt;). Asimismo puede enviarse por correo, consignando en el mismo: “Instituto Nacional del Teatro, Av. Santa Fe 1243, 10º piso, (CP 1059), Ciudad Autónoma de Buenos Aires, CONCURSO NACIONAL DE ENSAYOS TEATRALES “ALFREDO DE LA GUARDIA”, en el marco del VII Festival Internacional de Buenos Aires 2009 (F.I.B.A.)”.&lt;br /&gt;8° - El Instituto Nacional del Teatro no se responsabiliza por pérdidas o extravíos de obras eventualmente remitidas.&lt;br /&gt;9°- Se considerará como válida la fecha de matasellos de correo que se atenga al plazo  estipulado, aún cuando la obra hubiese sido recibida con posterioridad a la fecha de cierre de recepción.&lt;br /&gt;10° - El Jurado estará integrado por tres (3) personalidades relevantes de la actividad teatral de nuestro país, elegidas por los organizadores.&lt;br /&gt;12° - Atendiendo a la calidad artística se seleccionarán tres (3) textos en total.&lt;br /&gt;13° - El Instituto Nacional del Teatro, distinguirá: 1°  Premio: PESOS SEIS MIL ($ 6.000.-). 2°  Premio: PESOS CUATRO MIL QUINIENTOS ($ 4.500.-)          &lt;br /&gt;3°  Premio: PESOS TRES MIL ($ 3.000.-)&lt;br /&gt;14º.- El Instituto Nacional del Teatro realizará la edición y publicación de los tres (3) ensayos seleccionados, a través de su Editorial INTeatro, con una cantidad de hasta 3.000 ejemplares.&lt;br /&gt;15º.- El fallo del Jurado es inapelable y podrá declarar desierta la selección. Cualquier situación no prevista en el presente Reglamento será dirimida por los organismos intervinientes. &lt;br /&gt;16º.- No podrán presentarse autores vinculados laboralmente a los organismos intervinientes, ni inhabilitados por el INT.&lt;br /&gt;17° - Los ensayos no serán devueltos.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;PREMIO PASTOR STEINMEYER GANA EL PREMIO CALDERON PARA AUTORES NOVELES&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Emiliano Pastor Steinmeyer ha obtenido hoy el Premio de Teatro para Autores Noveles Calderón de la Barca 2006, que anualmente convoca el Ministerio de Cultura a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) para reconocer y promocionar la labor de jóvenes autores de literatura dramática. El jurado le ha concedido este premio por mayoría por su obra Que no quede ni un solo adolescente en pie, en la que “refleja la contemporaneidad en los ámbitos más frágiles de la sociedad desde una perspectiva teatral, que aúna la multiplicidad de lenguajes de la modernidad, tanto en el aspecto literario, como en el escénico”.Nacido en Barcelona en 1985 en el seno de una familia de origen argentino y alemán dedicada al cine de animación y a la ilustración. Estudió dirección y dramaturgia en el Institut del Teatre de Barcelona. Como dramaturgo ha ganado diversos premios como el del Teatre Principal de Mallorca 2005 por Allà on s´estimen els peixos, escrita conjuntamente con Adriana Bertrán y traducida al inglés fue representada en el marco del Festival de Edimburgo; obtuvo el accésit del premio Marqués de Bradomín del INJUVE-Ministerio de Trabajo por El jardinero de la N-II; con Ríanse del hipopótamo obtuvo el segundo premio del X Certamen abierto de textos teatrales Esperpento del Ayuntamiento de Torreperogil y por su obra Mercedes Benz según los pájaros ganó por unanimidad el premio Les Talúries 2008 del Institut d´Estudis Ilercencs. En la actualidad ha realizado una serie de obras hiperbreves Cuidado con el escalón, las obras/pinturas Mierda de genio y los textos Aquello que no entienden los marcianos y la premiada con Que no quede ni un solo adolescente de pie.El premio Calderón de la Barca está dotado con 10.000 euros y la posibilidad de editar la obra. El jurado que ha fallado el premio ha estado presidido por Sonia Postigo subdirectora de Teatro del INAEM, Antonio Álamo, Gemma Rodríguez Villanueva, Raúl Hernández Garrido, Ignacio Amestoy, Carme Portaceli y Paco Becerra (Premio 2007).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LA FUNDACION AUTOR PONE EN MARCHA EL CICLO AUTORA&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La Fundación Autor rinde tributo a la mujer en el teatro con el ‘Ciclo Autora’, un programa realizado con la colaboración del Instituto de la Mujer, que comprende las obras de Enma Cohen, Francesca Prince, Helena Tornero y Teresa Calo. La Muestra de Dramaturgia, con formato de Lectura Dramatizada, tendrá lugar en la sala Manuel de Falla de Madrid a las 19 horas en cuatro sesiones: el 17 y el 24 de noviembre, y el 1 y el 15 de diciembre. La voz de la dramaturgia hecha por mujeres ocupa en las últimas décadas un papel relevante en el panorama general del teatro español con voces como Ana Diosdado, Paloma Pedrero, Lourdes Ortiz, Carmen Resino, Lluïsa Cunillé, Aizpea Goenaga e Itziar Pascual, entre otras muchas. Su aportación en el panorama general del teatro es decisiva porque incorpora una mirada específica y única, sobre la sociedad en la que vivimos, una mirada que por nueva, por silenciada, puede brotar rica, fresca, energética, joven y potente, una mirada que habla desde lo profundo, desde lo que de verdad interesa. Por eso, con el objetivo de reivindicar el papel femenino en el teatro, la Fundación Autor de la SGAE, con la colaboración del Instituto de la Mujer, organiza el Ciclo Autora. La iniciativa engloba una selección de cuatro obras que se representarán bajo el formato de Lecturas Dramatizadas de la SGAE en la sala Manuel de Falla (C/Fernando VI, 4 ) de Madrid a partir de las 19,00 (entrada libre hasta completar aforo). Para tal ocasión Enma Cohen (Barcelona, 1946) estrena su obra Araña en bañera el 17 de noviembre; el 24 de noviembre, dentro de los actos del Día Contra la Violencia de Género (25 de noviembre), Francesca Prince (Madrid, 1973) dará a conocer su Amor (entre paréntesis); por su parte, Helena Tornero (Figueres, 1973) presentará Sumergirse en el Agua -Premio SGAE de Teatro Infantil y Juvenil 2007-, el 1 de diciembre y Teresa Calo (San Sebastián, 1955) cerrará el ciclo con El hombre que sobremurió una mudanza, el 15 de diciembre.17 de noviembre. ‘Araña en Bañera’, de Enma Cohen.La obra arranca cuando una mujer, Sofía -la muy sincera y divertida Sofía Aguilar, lleva ya tiempo y tiempo a la espera de que llegue su amor, en el corazón de un día en el que se juega presente elegido, nueva vida intensamente luchada. Pero algo falla, los segundos discurren a cámara lenta, el tiempo se ahueca y a Sofía -miedo y melopea crecientes-, en su vivienda “de toda la vida” que debe abandonar ipso facto, le espanta la idea de que el tan ansiado encuentro no se produzca. Dice un proverbio lunero, “Tantas son las formas de la espera como luces guarda el que espera”. Sofía guarda suficientes y es brava. Y cuando el miedo se materializa en “Araña en bañera” , Sofía procura integrar al mágnetico y áltisimo artrópodo a su espera, neutralizar tanta incertidumbre. ¿Cómo? Presentando batalla. Sofía Aguilar peina al tiempo con recuerdos fashion. “De los efectos vaporosos de la espera”, podría también titularse este thriller psicológico, “Araña en bañera”, en donde Sofía Aguilar intenta sobrevivir a su insufrible ahora ahora proyectándose hacia fascinantes ahora ahora pretéritos. 24 de noviembre. ‘Amor (entre paréntesis)’, de Francesca Prince.Birma es prostituta de aeropuerto. Mujer de mediana edad, liberal, sensual. Independiente, ejerce su profesión sin complejos. Rod es un hombre divorciado. Alan y Lea son pareja. Su matrimonio, sin grandes sobresaltos, ha caido en una agridulce monotonía. Tres personajes que por distintos motivos, han puesto el amor entre paréntesis. Hasta que aparece Birma en sus vidas. Entonces, las hormonas, las dudas, la psión se despiertan… Y aunque aparentemente nada ha cambiado, cada cual busca su nuevo lugar…1 de diciembre. ‘Sumergirse en el agua’, de Helena Tornero.Thomas, un joven manipulador, y Stefan, un adolescente acomplejado y vulnerable. Ambos encuentran una víctima para saciar sus frustraciones: Josué, el protagonista. La obra pone sobre la mesa uno de los más graves problemas de nuestra sociedad: la violencia juvenil. Una historia de ficción, basada en un hecho real, que habla de mundos paralelos y aparentemente destinados a no entenderse. 15 de diciembre. ‘El hombre que sobremurió una mudanza’, de Teresa Calo. Una mudanza es considerada por la Organización Mundial de la Salud (OMS) como uno de los mayores desencadenantes de estrés, sólo por detrás de la muerte de un ser querido y una separación. Enfrentarse al almacenaje de parte de nuestra vida y decidir qué debemos salvar de ella y qué no, es un dilema de dimensiones trágicas. Al protagonista de la función le lleva directamente a la locura o a una dolorosa lucidez, que viene a ser lo mismo. La obra es una excusa en clave de comedia ácida para reflexionar sobre lo absurdo del comportamiento humano en la llamada sociedad del bienestar, de su capacidad de acumular, de ser preso de los objetos que cree necesitar y, a través de ellos, esclavo de su pasado y víctima de una continua sensación de fracaso. La función enfrenta al hombre a su propio “desarrollo sostenible” y le hace rebelarse contra una sociedad a cuyo funcionamiento, no obstante, él mismo contribuye&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;VI PREMIO GERMAN ROZENMASCHER A LA NUEVA DRAMATURGIA&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El Centro Cultural Ricardo Rojas, dependiente de la Secretaría de Extensión Universitaria de la Universidad de Buenos Aires (UBA) y el Festival Internacional de Buenos Aires a través de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, convocan al VI PREMIO GERMÁN ROZENMACHER, DE NUEVA DRAMATURGIA. 1° Podrán participar todos los autores argentinos o extranjeros con cinco años de radicación, que no hubiesen cumplido aún los 36 años de edad a la fecha del cierre del concurso.2° La temática será libre, y la extensión deberá ser no menor de 20 (veinte) carillas escritas a doble espacio en un cuerpo de letra 12 en tamaño de hoja A4.3° Las obras –escritas en idioma castellano- deberán ser inéditas, no estrenadas ni premiadas en concursos anteriores.4° Las piezas se entregarán por triplicado, encarpetadas o anilladas hasta el 7 de marzo de 2009 de 12 a 19 hs, en las oficinas de producción del Festival, Av. Roque Sáenz Peña 832, 6to piso.5° Los originales deberán ser firmados con seudónimo. Dentro de un sobre cerrado, identificado en el exterior con dicho seudónimo y el nombre de la obra correspondiente, se consignará nombre completo, número de documento, fecha de nacimiento, domicilio, teléfono y correo electrónico del autor.6° El Jurado estará integrado por Griselda Gambaro, Mauricio Kartun y Luis Cano, quienes tendrán la facultad de declarar desierto dicho premio si así resultase de la calidad del material presentado.7° El Jurado deberá expedirse el 30 de abril de 2009, y su fallo será inapelable.8° Se instituye un PRIMER PREMIO de $6.000,00 (pesos seis mil) y un SEGUNDO PREMIO de $4.000,00 (pesos cuatro mil).9° Las dos obras premiadas serán traducidas al inglés, al portugués y al francés, siendo atribución exclusiva de los organizadores la designación de los traductores. Las mismas serán publicadas en edición cuatrilingüe en una tirada de 1.000 (mil) ejemplares. Cada autor premiado se hará acreedor a 50 (cincuenta) ejemplares del libro en concepto de cancelación de derechos de autor correspondientes.10° Circunstancias no previstas en el presente reglamento serán decididas por el Jurado. La falta de cumplimiento de alguno de los requisitos establecidos determinará la exclusión de la obra. La participación en el concurso supone la plena aceptación de sus bases.Para más información, comunicarse con el FIBA al 4393-0741 o a través del correo electrónico &lt;a href="mailto:fiba@festivalesbsas.gov.ar"&gt;fiba@festivalesbsas.gov.ar&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;PATIOS DE RECREO EN IBEROAMERICA, CONVOCATORIA PARA DRAMATURGOS&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;ATINA convoca a los Dramaturgos Iberoamericanos a participar del Proyecto de Investigación y Dramaturgia para Adolescentes “Patios del Recreo en Iberoamérica”. Es un proyecto interdisciplinario (dramaturgia, dirección, puesta en escena, fotografía, multimedia) que trata sobre los Patios del Recreo de las escuelas secundarias de hoy y de todos los tiempos, abordando la temática adolescente a partir de trabajos previos de investigación de campo en las escuelas de nivel medio de los distintos países Iberoamericanos.Este proyecto nace en Europa a partir de la necesidad de encontrar una respuesta temática y estilística para una franja de público particularmente reacia al teatro. Se trata de los jóvenes de entre 14 y 18 años. Para esta franja hay una muy escasa producción teatral. Pocos autores se dedican a ello y pocos grupos desarrollan un trabajo continuado. Conscientes de esto, se puso en marcha en el año 1999 el proyecto europeo “Patios del recreo”. Siete compañías de diferentes países encomendaron a autores nacionales textos acerca de esta problemática, que fueron naciendo en los patios de los recreos, en diálogo con los jóvenes, y cobraron madurez y forma en los escritorios de los autores. Un importante intercambio se produjo también a nivel de los directores de teatro, los pedagogos teatrales, así como maestros de escuela. Esta rica experiencia que dejó textos para varias horas de teatro en diferentes idiomas, unas 20 puestas en escena, talleres, encuentros, etc., es la fuente de inspiración para nuestro proyecto en Iberoamérica.Actualmente se desarrolla en Europa un nuevo proyecto “Patios del Recreo” bajo el nombre “Platform 11+” con la participación de 11 países Europeos. El proyecto Europeo y el proyecto Iberoamericano se llevan a cabo en forma paralela y están conectados entre sí. La Convocatoria para Dramaturgos es el primer paso de este proyecto de cooperación Iberoamericana. 1- La convocatoria es para creaciones dramatúrgicas de no más de 20 minutos de duración dentro de cualquier género escénico (teatro de texto, obras coreográficas, canciones, poesías, teatro de imagen, etc.) basadas en situaciones del patio del recreo de la escuela secundaria.2- Las obras deberán surgir como resultado de un trabajo de investigación de campo previamente realizado en las escuelas medias (alumnos entre13 y 18 años) que podrá basarse en entrevistas y/u observaciones con registro escrito y/o audiovisual (fotos, videos, grabaciones, dibujos, etc.). En el mismo se podrá incluir a todos los miembros de la comunidad educativa que quieran compartir sus experiencias presentes o pasadas en los patios del recreo. 3- ATINA seleccionará entre 5 y 10 textos para su publicación en la antología “Patios del Recreo- Teatro para Adolescentes” de Argentina y la inclusión de los mismos en la Antología “Schoolyard Stories” del proyecto “Platform 11+” de Europa. La selección estará a cargo de una comisión ad-hoc integrada por profesionales del teatro para niños y jóvenes. En una segunda etapa, los textos seleccionados formarán parte del material sobre el cuál se trabaje en el taller de directores con el objetivo de su posterior puesta en escena.4- Al mismo tiempo se seleccionará a uno de los autores para participar en el encuentro de dramaturgos organizado por “Platform 11+” que se realizará en Berlín durante el mes de Mayo de 2009, con el objetivo de compartir las experiencias de investigación de los distintos países y de reelaborar las producciones dramatúrgicas sobre Patios del Recreo. Para poder participar en esta instancia es necesario tener un fluido manejo del idioma inglés.5- Los interesados deberán enviar los textos por correo, impresos y en versión digital, conjuntamente con la ficha de inscripción adjunta y el material de registro obtenido durante la investigación (fotos, videos, grabaciones). Todos los géneros que incluyan movimientos, música o imágenes deberán presentar sinopsis o descripciones escritas (no sólo videos o grabaciones) para su posible posterior publicación. Las obras escritas en un idioma diferente al español deberán enviarse en su idioma original conjuntamente con su traducción al castellano.6- El material enviado que surja de las investigaciones realizadas, sea o no seleccionado el texto dramatúrgico, formará parte de una exhibición itinerante sobre los “Patios del Recreo”.El material se recibirá entre el 1º de febrero y el 1º de marzo de 2009 en la siguiente direción postal:ATINA (Patios del Recreo). Campos Salles 2145. C1429 C.A.B.A. República ArgentinaSobre la DramaturgiaLos autores que se aboquen a la tarea de escribir textos para el proyecto, deberán tener en cuenta que se trata de crear una obra de teatro corta (de alrededor de 20 min.). Las obras pueden incluir, monólogos, poesías, canciones, guiones coreográficos y cualquier tipo de lenguaje susceptible de ser escenificado con la idea de reflejar la vida en ese lugar de encuentro de gentes e intereses contradictorios. Pueden ser absurdos o grotescos. Pueden ser realistas o surrealistas. La vertiente para la creación puede ser la investigación en los patios del recreo mismos, como así también los recuerdos o el escritorio. El material de campo que haya dado origen al mismo (fotos, videos, grabaciones, cartas, escritos, etc.) formará parte de la exhibición tanto como del soporte multimedia. El patio del recreo en los colegios secundarios es el lugar de las primeras experiencias amorosas, de los primeras trasgresiones, del primer contacto con los problemas sociales; de las exclusiones, los desencuentros, el desafío a la autoridad; el de buscar una identidad dentro de la masa o el ser anulado por ella. El de estar permanentemente expuesto, la negación de la intimidad, etc, etc. Es la intención del proyecto reflejar los distintos aspectos de la vida adolescente que se manifiestan con mayor fuerza entre su grupo de pares durante el recreo en la escuela, sin por ello dejar de lado la experiencia y las vivencias de los adultos que conviven con ellos o que puedan aportar sus recuerdos de esa etapa de la vida.Para mayores informes contactarse a:Secretaría de ATINA&lt;a href="http://ar.mc514.mail.yahoo.com/mc/compose?to=info@atinaonline.com.ar" target="_blank" rel="nofollow"&gt;http://ar.mc514.mail.yahoo.com/mc/compose?to=info@atinaonline.com.ar&lt;/a&gt;&lt;a href="http://www.atinaonline.com.ar/" target="_blank" rel="nofollow"&gt;http://www.atinaonline.com.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;DECIMO CONCURSO DE DRAMATURGIA PARA ADULTOS ORGANIZADO POR LA FUNDACION BARRACAS&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Fundación La Barraca, convoca a Autores Teatrales, nacionales y extranjeros de habla hispana, a participar del DÉCIMO CONCURSO DE OBRAS DE TEATRO, que se regirá por el siguiente reglamento:&lt;br /&gt;a) La convocatoria está destinada a OBRAS DE TEATRO, para público adulto, con temática libre y con una extensión no menor de sesenta minutos.&lt;br /&gt;b) Cada autor podrá presentar la cantidad de obras que desee, cada una de ellas por separado, pero no se acordará más de un premio por autor.&lt;br /&gt;c) Las obras presentadas, no podrán haber sido estrenadas en el país o en el extranjero, ni publicadas total o parcialmente, ni premiadas o distinguidas, hasta el momento del cierre de la presente convocatoria.&lt;br /&gt;d) Los trabajos podrán presentarse por escrito o en archivo digitalizado en formato Word. En ambos casos los autores deberán colocar sus datos personales completos: Nombre y apellidos, edad, número de documento de identidad, domicilio y país de residencia.&lt;br /&gt;e) La convocatoria se abre el 30 de Agosto y cerrará indefectiblemente el día 15 de Diciembre de 2008. Las obras deben enviarse a la dirección electrónica: &lt;a href="mailto:fundacionlabarraca@cantv.net"&gt;fundacionlabarraca@cantv.net&lt;/a&gt; ó a la sede de FUNDACIÓN LA BARRACA, ubicada en la Av. Principal El Roble, frente a la Av. Guayana, Ciudad Guayana, estado Bolívar. República Bolivariana de Venezuela.&lt;br /&gt;f) Fundación La Barraca y el Jurado de preselección, verificarán las condiciones de admisibilidad y dejarán fuera de concurso las que no cumplan con los requisitos de presentación y efectuará una primera selección.&lt;br /&gt;g) El ganador recibirá como premio la puesta en escena de su obra en el marco del FESTIVAL INTERNACIONAL DE LAS NUEVAS TENDENCIAS TEATRALES a realizarse en el estado Bolívar.&lt;br /&gt;h) El Jurado producirá su dictamen el día 19 de Enero de 2009, pudiendo declarar desierto el certamen.&lt;br /&gt;i) El autor que resultase ganador deberá entregar por escrito autorización a Fundación La Barraca por un tiempo de 1(un) año para la realización del montaje.&lt;br /&gt;j) El incumplimiento a cualquiera de los requisitos aquí establecidos significará la exclusión de la obra respectiva del Concurso, pudiendo revocarse premios acordados.&lt;br /&gt;k) Las obras concursantes, finalizado el concurso, pasarán a integrar el Archivo de la Biblioteca Especializada en Artes Escénicas de la Fundación La Barraca.&lt;br /&gt;l) La Junta Directiva de la Fundación La Barraca será el órgano de control y admisión de las Obras, y será quien designe el Jurado de Preselección y el Jurado de Selección. Este último tendrá a su cargo la selección y dictamen del premio, además de resolver cualquier situación o conflicto que se presente, no previsto en las presentes bases. Las decisiones que adopten estos cuerpos serán inapelables.&lt;br /&gt;ñ) La participación en el presente Concurso importa, de pleno derecho el conocimiento y aceptación de sus Bases y Reglamento&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;QUINTO CONCURSO DE OBRAS DE TEATRO EL BUHO 2008&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;A) Los autores argentinos o extranjeros radicados en territorio argentino podrán presentar obras de teatro de su autoría con temática libre.&lt;br /&gt;B) La obra presentada no podrá haber sido estrenada, ni publicada hasta el momento de cierre de la convocatoria; sí podrá haber sido premiada y / o nominada en concursos anteriores.&lt;br /&gt;C) Presentación:&lt;br /&gt;1: Impresa en hoja A4 con una extensión no menor a 15 páginas, escrita en computadora en formato Arial tamaño 10 o mecanografiada.&lt;br /&gt;2: Espaciado simple por triplicado y firmado con seudónimo.&lt;br /&gt;3: En sobre grande, en el frente, nombre del concurso, y nombre de la obra, al dorso, como remitente, el seudónimo. En el interior, la obra con su título y el seudónimo en cada una de sus hojas y un sobre pequeño donde se consignarán datos del autor: nombre y apellido completo, DNI./DU, seudónimo, nacionalidad, lugar de residencia, edad, domicilio real, teléfono y correo electrónico.&lt;br /&gt;D) La convocatoria cierra el 20 de diciembre de 2008. Los textos se recibirán por correo o personalmente en el Teatro “El Búho”, Tacuarí 215, CABA.&lt;br /&gt;E) Se recomienda a los autores la inscripción del texto en el Registro Nacional de la Propiedad Intelectual.&lt;br /&gt;F) El jurado estará integrado por las dramaturgas Beatriz Mosquera y Alicia Muñoz y la directora y docente de teatro María Esther Fernández y elegirá una obra ganadora del primer premio y dos menciones.&lt;br /&gt;G) La obra elegida como primer premio será puesta en escena en el Teatro “El Búho”, la primera y segunda mención se presentarán en forma de semimontado en la misma sala; dichas funciones se llevarán a cabo en el 2009. Los autores podrán tener una sola obra premiada y/o mencionada.&lt;br /&gt;H) El jurado podrá declarar desierto el premio o menciones.&lt;br /&gt;I) El jurado se expedirá el 1ero. de abril de 2009.&lt;br /&gt;Teléfono: 4342-0885&lt;br /&gt;Web: &lt;a href="http://www.teatroelbuho.com.ar/" target="_blank"&gt;http://www.teatroelbuho.com.ar/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;XX ENCUENTRO DE TEATRO DE EMBALSE&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El XX Encuentro de Teatro de Embalse en la provincia de Córdoba, se realizará entre los días 08 y 15 de noviembre en la localidad de Embalse – Cordoba. REQUISITOS: Ficha de inscripción y ficha técnica completa. Libreto de la obra Duración REAL. Programas de mano y afiches. Permiso de Argentores.PLAZO DE INSCRIPCIÓN: 30 de septiembre de 2008Debe constar claramente un teléfono de contacto y correo electrónico.Selección de las obras: La selección será realizada por la Comisión Organizadora según los siguientes lineamientos.1-Se estimará la trayectoria del Grupo2-Se dará prioridad a los Grupos que hayan realizado la puesta en escena de una obra regional, nacional o universal, adaptación de obras universales al aspecto regional, en ese orden y de manera no excluyente, incluidas las obras de Teatro para niños.3-Duración: hasta una (1) hora.Se dará lugar a los Grupos de reciente formación y a las creaciones colectivas.Talleres y Debates: Los contenidos de los Talleres serán especificados en la Programación. Y serán debatidas las obras con la finalidad de profundizar el aprendizaje y el crecimiento de todos los participantes.Grupos seleccionados: La fecha, hora y Sala de actuación se les será avisada por teléfono o correo electrónico. Confirmar lo antes posible.Deberán comprometer su asistencia a por lo menos 3 días. El traslado estará a cargo del Grupo participante.El encuentro brindará alojamiento y pensión completa por tres días a todos los integrantes de los Grupos que hayan sido inscriptos en la Ficha de Inscripción en los Hoteles de la Unidad Turística de Embalse.Se cobrará una inscripción de 15 pesos por persona por toda la estadía.Dirección y teléfonos:Encuentro de teatro Embalse. Dirección de CulturaMunicipalidad de Embalse5856 Embalse/CórdobaTeléfonos: Dirección de Cultura: 03571-485588 (de 8 a 14 hs)Encuentro de Teatro: 03571-486542 (de 17 a 21 hs)Bermudez Luis 03571-486047 &lt;a href="mailto:–lbermudez@na-sa.com.ar"&gt;–lbermudez@na-sa.com.ar&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;VII CONCURSO LATINOAMERICANO DE DRAMATURGIA INFANTIL&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Fundación La Barraca realiza convocatoria abierta a dramaturgos latinoamericanos VII Concurso Latinoamericano de Dramaturgia Infantil. El certamen patrocinado por el Centro Regional del Teatro, ofrece como gran premio la puesta en escena de la obra ganadora por parte del Grupo de Teatro La Barraca.&lt;br /&gt;El Centro Regional del Teatro y la Fundación La Barraca, emitieron una convocatoria abierta de participación para el “VII Concurso Latinoamericano de Dramaturgia Infantil”, que busca promover este género, para atraer al público infantil a través del montaje de obras teatrales dirigidas a ese sector de la población. Según explicaron Antonio Ramírez y Juan Pagés, directores de las instituciones antes mencionadas.&lt;br /&gt;En conferencia de prensa convocada por estos centros promotores del arte y la cultura en el estado, los funcionarios dieron a conocer la información del concurso, cuya convocatoria estará abierta hasta el próximo 15 de Diciembre 2008 y busca hacerse de textos teatrales infantiles inéditos, que competirán por el primer lugar.&lt;br /&gt;Entre algunas de las condiciones incluidas en las bases del certamen, figuran: la aceptación de participantes mayores de 18 años de edad, la obligación de presentar las obras teatrales por escrito con copia impresa y digital, con impacto para el público de entre seis y 15 años de edad.&lt;br /&gt;También que la obra ganadora la será montada por el Grupo de Teatro La Barraca y se realizará una gira, con varias funciones en el estado. Adicionalmente la misma participará en el Festival del Teatro y Títeres Infantil (FETETIN) previsto a realizarse en agosto de 2009 en la sede de la institución.&lt;br /&gt;A) Los autores de habla hispana residenciados en Venezuela y Latinoamérica podrán presentar uno o varios textos teatrales para público infantil, de una extensión no menor a los 45 minutos, con temática libre.&lt;br /&gt;B) Las obras presentadas, no podrán haber sido estrenada en el país o en el extranjero; ni haber sido publicada, parcial ni totalmente, hasta el momento del cierre de la convocatoria; como tampoco podrá haber sido premiada y/o nominada en concursos anteriores.&lt;br /&gt;C) Los autores residenciados en Venezuela, deberán presentar su obra por duplicado, encuadernada o encarpetada, bajo seudónimo. Deben Adjuntar un sobre cerrado en cuya parte exterior figurará el título de la obra, el seudónimo elegido y la ciudad donde reside. En el interior, sus datos personales completos, sus antecedentes artísticos y fotocopia de la Cédula de Identidad.&lt;br /&gt;D) La convocatoria se abre el día 15/07/08, y cierra indefectiblemente el día 15/12/08. Los autores nacionales deben enviar los textos por correo a la sede de Fundación La Barraca, ubicada en la avenida principal El Roble, frente a la avenida Guayana. San Félix. Ciudad Guayana. Estado Bolívar. República Bolivariana de Venezuela.&lt;br /&gt;E) A los autores que no estén residenciados en Venezuela, se aceptará que el material sólo sea enviado por correo electrónico a la dirección: &lt;a href="mailto:fundacionlabarraca@cantv.com"&gt;fundacionlabarraca@cantv.com&lt;/a&gt; con sus datos personales completos, sus antecedentes artísticos y copia digitalizada del Documento de Identidad, en archivo adjunto.&lt;br /&gt;F) Cerrada la convocatoria, Fundación La Barraca verificará las condiciones de admisibilidad: Que estén todas las copias requeridas, que conste el seudónimo y ciudad de origen, que las obras presentadas no hayan sido estrenadas hasta ese momento ni editadas ni premiadas y/o nominadas, que se incluya el sobre cerrado con los datos y que se hayan presentado en el término fijado.&lt;br /&gt;G) El jurado estará integrado por tres miembros, estrechamente relacionados con el quehacer teatral.&lt;br /&gt;H) El jurado deberá seleccionar de acuerdo a su calidad artística, tres obras como máximo. Estas obras pasarán a concursar por el Primer Premio de este concurso.&lt;br /&gt;J) Fundación La Barraca, en convenio con el Centro Regional del Teatro, pondrá en escena durante la temporada 2009, por lo menos una (1) de las obras seleccionadas.&lt;br /&gt;M) El jurado podrá declarar desierto el concurso, debiendo justificar dicha decisión. También podrá otorgar menciones especiales.&lt;br /&gt;Ñ) Las obras premiadas luego de ser estrenadas deberán hacer mención al auspicio del Centro Regional del Teatro en todos los alcances de su difusión.&lt;br /&gt;O) El incumplimiento a cualquiera de los requisitos aquí exigidos, significará la exclusión del concurso de la obra respectiva, cualquiera sea el momento en que tal incumplimiento se advirtiere, pudiendo incluso Fundación La Barraca revocar premios ya acordados.&lt;br /&gt;P) Después de concluido el concurso, los galardonados cederán los derechos de autor sobre sus obras por el termino de dos años a fin de que el respectivo montaje pueda ser promocionado por la Fundación, dentro y fuera del territorio nacional. Todos los trabajos presentados en el certamen pasarán a formar parte de la Biblioteca Especializada en Artes Escénicas de Fundación La Barraca.&lt;br /&gt;Q) El fallo es inapelable y cualquier situación no prevista en el presente reglamento será dirimida por el jurado del presente concurso.&lt;br /&gt;Para mayor información puede dirigirse a nuestras oficinas o comunicarse por los teléfonos (0058)286-9315563 – 0416-8896917 o escríbenos a la dirección: &lt;a href="mailto:fundacionlabarraca@cantv.net"&gt;fundacionlabarraca@cantv.net&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;VII CONCURSO LATINOAMERICANO DE DRAMATURGIA INFANTIL&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;p&gt;El certamen patrocinado por el Centro Regional del Teatro, ofrece como gran premio la puesta en escena de la obra ganadora por parte del Grupo de Teatro La Barraca.El Centro Regional del Teatro y la Fundación La Barraca, emitieron una convocatoria abierta de participación para el “VII Concurso Latinoamericano de Dramaturgia Infantil”, que busca promover este género, para atraer al público infantil a través del montaje de obras teatrales dirigidas a ese sector de la población. Según explicaron Antonio Ramírez y Juan Pagés, directores de las instituciones antes mencionadas. En conferencia de prensa convocada por estos centros promotores del arte y la cultura en el estado, los funcionarios dieron a conocer la información del concurso, cuya convocatoria estará abierta hasta el próximo 15 de Diciembre 2008 y busca hacerse de textos teatrales infantiles inéditos, que competirán por el primer lugar.Pagés, por su parte, dio a conocer que entre algunas de las condiciones incluidas en las bases del certamen, figuran: la aceptación de participantes mayores de 18 años de edad, la obligación de presentar las obras teatrales por escrito con copia impresa y digital, con impacto para el público de entre seis y 15 años de edad. Añadió también que “la obra ganadora la será montada por el Grupo de Teatro La Barraca y se realizará una gira, con varias funciones en el estado. Adicionalmente la misma participará en el Festival del Teatro y Títeres Infantil (FETETIN) previsto a realizarse en agosto de 2009 en la sede de la institución”.Bases del VII Concurso de Dramaturgia Infantil:A) Los autores de habla hispana residenciados en Venezuela y Latinoamérica podrán presentar uno o varios textos teatrales para público infantil, de una extensión no menor a los 45 minutos, con temática libre.B) Las obras presentadas, no podrán haber sido estrenada en el país o en el extranjero; ni haber sido publicada, parcial ni totalmente, hasta el momento del cierre de la convocatoria; como tampoco podrá haber sido premiada y/o nominada en concursos anteriores. C) Los autores residenciados en Venezuela, deberán presentar su obra por duplicado, encuadernada o encarpetada, bajo seudónimo. Deben Adjuntar un sobre cerrado en cuya parte exterior figurará el título de la obra, el seudónimo elegido y la ciudad donde reside. En el interior, sus datos personales completos, sus antecedentes artísticos y fotocopia de la Cédula de Identidad. D) La convocatoria se abre el día 15/07/08, y cierra indefectiblemente el día 15/12/08. Los autores nacionales deben enviar los textos por correo a la sede de Fundación La Barraca, ubicada en la avenida principal El Roble, frente a la avenida Guayana. San Félix. Ciudad Guayana. Estado Bolívar. República Bolivariana de Venezuela. E) A los autores que no estén residenciados en Venezuela, se aceptará que el material sólo sea enviado por correo electrónico a la dirección: &lt;a href="http://ar.mc514.mail.yahoo.com/mc/compose?to=fundacionlabarraca@cantv.com" target="_blank" rel="nofollow"&gt;http://ar.mc514.mail.yahoo.com/mc/compose?to=fundacionlabarraca@cantv.com&lt;/a&gt;, con sus datos personales completos, sus antecedentes artísticos y copia digitalizada del Documento de Identidad, en archivo adjunto.F) Cerrada la convocatoria, Fundación La Barraca verificará las condiciones de admisibilidad: Que estén todas las copias requeridas, que conste el seudónimo y ciudad de origen, que las obras presentadas no hayan sido estrenadas hasta ese momento ni editadas ni premiadas y/o nominadas, que se incluya el sobre cerrado con los datos y que se hayan presentado en el término fijado. G) El jurado estará integrado por tres miembros, estrechamente relacionados con el quehacer teatral.H) El jurado deberá seleccionar de acuerdo a su calidad artística, tres obras como máximo. Estas obras pasarán a concursar por el Primer Premio de este concurso.J) Fundación La Barraca, en convenio con el Centro Regional del Teatro, pondrá en escena durante la temporada 2009, por lo menos una (1) de las obras seleccionadas.M) El jurado podrá declarar desierto el concurso, debiendo justificar dicha decisión. También podrá otorgar menciones especiales. Ñ) Las obras premiadas luego de ser estrenadas deberán hacer mención al auspicio del Centro Regional del Teatro en todos los alcances de su difusión. O) El incumplimiento a cualquiera de los requisitos aquí exigidos, significará la exclusión del concurso de la obra respectiva, cualquiera sea el momento en que tal incumplimiento se advirtiere, pudiendo incluso Fundación La Barraca revocar premios ya acordados. P) Después de concluido el concurso, los galardonados cederán los derechos de autor sobre sus obras por el termino de dos años a fin de que el respectivo montaje pueda ser promocionado por la Fundación, dentro y fuera del territorio nacional. Todos los trabajos presentados en el certamen pasarán a formar parte de la Biblioteca Especializada en Artes Escénicas de Fundación La Barraca.Q) El fallo es inapelable y cualquier situación no prevista en el presente reglamento será dirimida por el jurado del presente concurso. Para mayor información puede dirigirse a nuestras oficinas o comunicarse por los teléfonos (0058)286-9315563 – 0416-8896917 o escríbenos a la dirección: &lt;a href="mailto:fundacionlabarraca@cantv.net" target="_blank" rel="nofollow"&gt;fundacionlabarraca@cantv.net&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/4710302852188878451-6438960714334048039?l=dramaturgosdecordoba.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://dramaturgosdecordoba.blogspot.com/feeds/6438960714334048039/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=4710302852188878451&amp;postID=6438960714334048039' title='1 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/4710302852188878451/posts/default/6438960714334048039'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/4710302852188878451/posts/default/6438960714334048039'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://dramaturgosdecordoba.blogspot.com/2007/06/el-club_01.html' title='AGENDA AUTORAL'/><author><name>BERTOLT BRECHT DICE</name><uri>http://www.blogger.com/profile/14774966982556111654</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>1</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-4710302852188878451.post-5066427992346210227</id><published>2007-06-01T13:39:00.001-07:00</published><updated>2008-11-22T11:28:09.858-08:00</updated><title type='text'>NUESTROS AUTORES</title><content type='html'>Para registrarte como socio en ¨El club de dramaturgos de Cordoba¨, debes escribir a la siguiente dirección de correo electrónico: &lt;a href="mailto:dramaturgoscordoba@hotmail.com" mce_href="mailto:dramaturgoscordoba@hotmail.com"&gt;dramaturgoscordoba@hotmail.com&lt;/a&gt; En un e-mail deberás mandar los siguientes datos:&lt;br /&gt;&lt;em&gt;&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;em&gt;Título de la obra&lt;br /&gt;Cantidad de personajes femeninos y masculinos&lt;br /&gt;Breve sintesis de cada obra.&lt;br /&gt;Aclaración si es original, adaptación o versión libre.&lt;br /&gt;Aclaración si fue estrenada o no.&lt;br /&gt;Número de registro en caso de que lo este. (ISBN)&lt;br /&gt;Curriculum breve del autor, página web si la tiene.&lt;br /&gt;&lt;/em&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de Teatro de Sol Pereyra&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;DECIME QUE ESCUCHAS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:0;"&gt;&lt;span style="font-size:100%;"&gt;Personajes Femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: Ningúno&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;“Una historia sobre como dos mujeres sumergidas en el universo de la terapia intentan descifrarse. La música conduce la conversación, provoca a las palabras que pueden transformarse en segundos en una puñalada. Una vez que suena, todo se desata, los recuerdos, las relaciones, los miedos. Una historia sobre como el heavy metal pudo transformarse en un arma de fuego para el psicoanálisis”.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Licenciada en teatro. Se ha desempañado como actriz, dramaturga y directora. Integrante del grupo de teatro La Negra desde el año 1997, con quienes se ha desempeñado como co autora y actriz en las obras: 'Amarillo y sencillo el conventillo' (1997), 'Histeria Inofensiva'(1998) , 'Orale y también el amor' (1999). Es también integrante del grupo "Los cocineros" también es autora de las siguientes obras teatrales: &lt;em&gt;Drama Telefónico, A la Mijoganga, Las rimas de Bety, Orale y también el amor&lt;/em&gt; .&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Para comunicarse con la autora escribir a la siguiente dirección de e-mail soliteatro@hotmail.com&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de Teatro de Daniel Provens&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;SUCEDIO A LA MEDIA NOCHE&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia que toca los sentimientos y la frustración de la pareja. El abandono y la soledad. Mucho humor y enredos mezclados con situaciones romanticas y disparatadas para descubrir que la vida sin amor no vale la pena.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;PECADOS COMPARTIDOS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 4&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia dramatica que gira en torno a los conflictos matrimoniales (infidelidad, rutina ) .&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;RECONQUISTANDO EL CORAZON&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 4&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia de humor y reflexion donde se muestra la incomprensión de los hijos hacia los padres cuando se trata de rehacer nueva vida de pareja.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;ESOS TROPIEZOS DE LA VIDA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 5&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El problema de la mujer en distintos aspectos de la vida y la espera de ese amor añejo.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;AFECTOS OLVIDADOS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 4&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia dramatica que toca los sentimientos y el poco tiempo que se les dedica a los padre mayores en esta sociedad tan materialista.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;RENCORES DE UN PASADO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Drama sobre las relaciones familiares que toca el tema del perdón.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LA CULPA LA TUVO ADAN&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia de enredos donde el tema central es la no aceptación de los hombres por parte de una de las protagonistas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;UN NOVIO EN RECICLAJE&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia de humor y reflexión sobre la oportunidad de un nuevo amor.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;CON TRES MARIDOS NO BASTA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia de enredos donde el principal objetivo es la ambición femenina con hombre adinerados.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;NO TE SOPORTO MAS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La ruptura matrimonial por desgaste y dos personajes tratando de mediar entre los matrimonios.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;DESVERGONZADAS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 6&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: Ningúno&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;DANIEL PROVENS&lt;br /&gt;-Dirección: San Luis 271 Río Cuarto ( Cba. ) tel. 0358-4621744 – Cel. 155-088-222&lt;br /&gt;-Email: &lt;a href="mailto:daprovens@yahoo.com.ar"&gt;daprovens@yahoo.com.ar&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;*1984:Fundador “Elenco independiente comedias ”&lt;br /&gt;*1996: Fundador elenco de teatro “Cursillistas en escena ”.&lt;br /&gt;*1989: Miembro de la A.A.A. Nº 13754-5&lt;br /&gt;*2001: Miembro de ARGENTORES. Nº 5773&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de teatro de Jorgelina Lagos&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;JUNTAS SOMOS MAS QUE DOS&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Personajes femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Pieza de teatro musical, en un acto, en la que se entremezclan textos propios de la&lt;br /&gt;autora y de autores varios clásicos (Quevedo, García Lorca, Calderón de la Barca,&lt;br /&gt;Shakespeare, etc) para referirse a los muchos matices que tiene el sentimiento&lt;br /&gt;amoroso. Cada cuadro se completa con fragmentos de temas musicales (boleros,&lt;br /&gt;tangos, rancheras, música operística, entre otros géneros) para así redondear&lt;br /&gt;cada una de las ideas desarrolladas.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LA CULPA DE TODO LA TUVO BERGMAN&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personaje femenino: 1&lt;br /&gt;Personaje masculino: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Pieza corta en dos cuadros, en la que Ella y El comienzan a analizar el estado en&lt;br /&gt;el que se encuentra su matrimonio, luego de ver “Sarabanda”, el último filme&lt;br /&gt;realizado por el gran cineasta sueco Ingmar Bergman, que acaba de fallecer.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Soy periodista desde hace muchos años. El arte y el espectáculo han signado mi vida y mi carrera por éso desde hace un tiempo me animo a estar del otro lado, no como espectadora sino como actriz y cantante. Con esta página intento canalizar mi berretín con las letras y con la reflexión. Gracias por compartirla conmigo.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="font-size:0;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://jorgelinalagos.blogspot.com/"&gt;http://jorgelinalagos.blogspot.com/&lt;/a&gt; &lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de teatro de Sonia Daniel&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EXPEDIENTE FIDELLIO UNA HISTORIA CLINICA&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes: Tres actores/titiriteros (sexo indistinto)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Estrenado por Leo Rey represento a Argentina Festival Internacional de Teatro para niños y adolescentes Córdoba 2006 y en el Festival Internacional de Teatro para niños y adolescentes en Cusco y Arequipa- Perú 2007 &lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LETRAS MAGICAS&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes femeninos: Tres&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes masculinos: Ningúno.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tres pequeñas aprendices de bruja, descubren en las páginas de un diario juegos plenos de encanto.&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;ara adolecentes&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;CON LOS PELOS DE PUNTA&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: 13&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;/p&gt;&lt;p&gt;En los años setenta una peluquería de barrio corre peligro de cerrar sus puertas debido a la miopía progresiva de su dueña. La necesidad de tomar nueva peinadora se entremezcla con las historias desopilantes de las damas del barrio que pasan gran parte de su sabado en el salon de belleza.&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Para adultos&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL JUEGO DE LAS PALOMAS&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: 10&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: 10&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Texto teatral ganador del Concurso Provincial de Dramaturgia 2005 organizado por la Agencia Córdoba Cultura y editado por El Apuntador&lt;br /&gt;Según se cuenta en las historias del Pueblo Guemes, Ramona Moreno se convirtió a posterior de su muerte en “la Ramonita” la que hace milagros “a la que con velas rojas y oraciones el pueblo consagró” ”El juego de la palomas nos remite a la historia de esta santa popular que protege a estudiantes, sirvientas, jugadores de quiniela y mujeres a punto de casarse y a todos los que necesiten sus favores.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL GRAN DEPORTE NACIONAL&lt;br /&gt;Tragicomedia argentina en tiempo real&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: 4&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: 5&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La paz de la capilla de un pueblo del interior es sorprendida por dos ladroncitos que toman a los feligreses de rehenes. Negociaciones, programas de radio, policias convertidos en héroes de la jornada son algunos de los ingredientes de esta comedia&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;NO HABLES CON EXTRAÑOS&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: 2&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La niñita en medio del bosque. La mujer enfrentada a su sexo. El, mirando y mirándose. ¿Quién marca el ritmo de una historia, una vez que esta ha sido repetida hasta el hartazgo?&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;QUAL PIUMA AL VENTO&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: Ningúno.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: Dos&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Dos hombres esperan el colectivo, van a animar una fiesta como mariachis. Con ácido humor soportan el paso interminable del tiempo. El anecdotario, las canciones, las distintas vivencias acompañan este encuentro entre dos seres iguales pero diferentes en una inmensa noche. La obra si bien trata un tema universal como es la crisis de identidad, los sueños inconclusos y el deseo de dejar una señal de nuestro paso por la vida, lo hace desde un discurso claramente localista, que pone de manifiesto la esencia genuina del ser cordobés. Inscripta en un grotesco, esta obra mezcla el ironía con la ternura y la reflexión profunda sobre el sentido de la vida.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;PEQUEÑA MELODIA PARA PIANO Y ELLA&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: 1&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Años Miguel tiene doce años, toma clases de piano en el living de una vieja maestra alemana. Allí conoce a Greta una jovencita un poco mayor. Descubre a través de su fascinación por ella el universo femenino y su propio universo.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;HERIDA ABSURDA&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Femeninos: 3&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Personajes Masculinos: Ningúno&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tres mujeres observan con detenimiento a una pareja que se encuentra en el andén enfrentado de una estación de ferrocarriles. Cual si estuvieran en el cine, reconstruyen a través de sus relatos lo que sus ojos ven, y se involucran hasta perder noción de que lado del andén están.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/p&gt;Nacida el 21 de abril de 1966&lt;br /&gt;Se formó teatralmente en el Seminario de Teatro Jolie Libois (Complementación Educativa) Tomó cursos particulares con maestros de teatro como Miguel Iriarte, Paco Giménez, Jorge Pinus, Victor Moll, Laura Ortiz, Carlos Gandolfo. Son sus referentes en dramaturgia sus maestros&lt;br /&gt;Patricia Suarez, Alejandro Finzi, Luis Cano, Ariel Davila, Marco Antonio de la Parra, Vivi Tellas.&lt;br /&gt;Ha sido dirigida como actriz por: Chete Cavagliatto, Elisenda Seras, Jorge Pinus, Mildred Yedro, Leo Rey, Jorge Aran entre otros.&lt;br /&gt;Fundó junto a Leo Rey en 1995 uno de los proyectos referentes del teatro independiente del país: el Centro Cultural Independiente Maria Castaña y la Agrupación Teatral del mismo nombre. Su labor como docente de teatro para niños y adolescentes desde 1990 ha sido semillero de actores del teatro de Córdoba. Se ha desempeñado como Capacitadora Docente, Jurado en Ligas Estudiantiles, Representante de Salas en el Consejo Provincial del Instituto Nacional del Teatro. Ha recibido múltiples premios como actriz, docente y gestora cultural&lt;br /&gt;Como dramaturga ha sido representada en numerosas oportunidades, se destacan sus textos “Qual piuma al vento” estrenada por Leo Rey, “Expediente Fidelio, una historia clínica” (en co autoría con Liliana Sosa), “El Juego de las Palomas”. Por este texto fue galardonada con el Primer Premio Dramaturgia Provincial 2005. Su obra ha sido publicada y será estrenada en 2007 por la Comedia Cordobesa con dirección de José Luis Arce. Tiene Seis monólogos Femeninos en formato breve. (Una pequeña trampa) (Un minuto fatal) (El título) (Ella en camison) (Infieles) (La confidencia).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Contacto: &lt;a href="mailto:soniadaniel22@hotmail.com/"&gt;soniadaniel22@hotmail.com/&lt;/a&gt; mcastana@onenet.com.ar&lt;br /&gt;Te 0351-4235529/4760646/155401515&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de teatro de Pedro Ruggero&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#000000;"&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL MILAGRO DE JESUS CASTILLA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Personajes femenino: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 5&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Trata de un drama de los inmigrantes indocumentados en Estados Unidos, haciendo juego entre las iniciales del protagonista, ¨Jesús Castilla¨ JC, y de Jesucristo. Tratando de señalar con metáforas los valores y la dignidad humana, con el estilo que quiera ubicarse entre el realismo mágico latinoamericanos y los antiguos y vigentes dramas morales de la época Medieval.&lt;br /&gt;Obra de teatro, de caracter original del autor, tiene una versión en castellano y otra en ingles.&lt;br /&gt;All rights reserverd, fabruary 2004.&lt;br /&gt;Curriculum del autor: "Pedro Ruggero es un médico psiquiatra egresado con la medalla de oro de la Universidad Nacional de Córdoba en 1969. Trabajo en Buenos Aires hasta 1974 colaborando con el Dr. Miguel Angel Materazzi y otros. Luego emigro a Estados Unidos adonde dirige la Mental Health Crisis Clinic, Clinica de la Crísis de Salud Mental, de la ciudad de San Antonio. Se ha desempenado en numerosos cargos en Nueva York y Austin y es docente en la University of Texas Health Science Center en San Antonio. Reside actualmente en Austin, Texas, y ha participado y participa en multiples congresos internacionales de Psiquiatria, desempenandose entre otras cosas como Secretario de la Seccion de Mass Media y Salud Mental de la Asociacion Mundial de Psiquiatria. En sus ratos libres le gusta escribir poesía y pequeñas obras de teatro, y soñar con regresar a la Argentina que nunca pudo olvidar."&lt;br /&gt;Direccion de correo electronica: &lt;a href="mailto:pedroruggero@hotmail.com" mce_href="mailto:pedroruggero@hotmail.com"&gt;pedroruggero@hotmail.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de teatro de Eugenia Gloazzo&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#000000;"&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;CINCO DIAS ROTOS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: Seis&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: Uno&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;La obra trata de una seción de terapia grupal dentro de un Clinica psiquiatrica, donde cinco mujeres son tratadas por un psquiatra, que de manera natural, logra que ellas cuenten sobre los disgustos de su vida y el porque terminaron internadas. De esta manera se pretende ahondar en las posibles circunstancias conflictivas, por las que las mujeres pasan, de manera inevitable, con cinco vidas bien diferenciadas, cinco realidades distintas, pero con un denominador común ¨El maltrato psicologico hacia la mujer, en los distintos niveles de la sociedad¨&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;YPOKRITES&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: Tres&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: Uno&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Es una comedia dramática, que presenta a dos actrices a quienes les resulta difícil, establecer una frontera entre la realidad y la ficción. Sus vidas no les permite saber, hasta donde estan interpretando un personaje y en ese contexto son muchas las situaciones por las que deben atravesar.&lt;br /&gt;Obra de teatro, de caracter original&lt;br /&gt;Estrenada en la ciudad de Río Tercero, el día 8 de marzo del 2006 por el grupo independiente ¨La mitocondria golpista¨&lt;br /&gt;Obra de teatro, de caracter orginal de su autora.&lt;br /&gt;De reciente estreno, por el grupo de teatro independiente ¨La mitocondria golpista¨&lt;br /&gt;Curriculum de la autora: Estudia literatura, en la Escuela de letras, de la U.N.C.&lt;br /&gt;Localidad: Río Tercero, provincia de Córdoba.&lt;br /&gt;Tel: 03571-433569&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de teatro de Fernando Zabala&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;HOMBRES COLERICOS&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: Puede haber uno o no.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Hombres Coléricos es un enfrentamiento contínuo entre dos sujetos que tienen el vicio de hablar por hablar, utilizan grandes discursos en forma de monólogos para agredir constantemente al otro, esta ligado al efecto contínuo de la tecnología en los medios de comunicación.&lt;br /&gt;Es una versión libre, del dramaturgo Bernand Marye Koltes de su obra ¨La soledad en los campos de algodón¨ 2002&lt;br /&gt;Los derechos reservados.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LOS MONSTRUOS DE BOMARZO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 4&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El duque Orsini se encuentra en plena soledad en aquel castillo herrumbrado de Bomarzo en pleno Renacimiento Italiano, pero sus fantasmas vienen a acecharlo por las noches, como su padre, y sus dos hermanos que siempre se burlaban de el. Pero su abuela, se le aparece como una suerte de semilla materna, aquella que el duque no pudo tener, lo tranquiliza para volverlo fuerte frente a los espiritus malignos del inmenso palacete. Refleja en gran parte la historicidad del renacimiento Italiano, en una Italia en guerra en Metz, y la legendaria batalla de Lepanto, a la que asistio Cervantes para pelear cuando servía al ejército de España.&lt;br /&gt;Es una adaptación de la novela del consagrado escritor Manuel Mujica Lainez, de su obra ¨Bomarzo¨ 2003&lt;br /&gt;Los derechos reservados.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;YO, DOSTOIEVSKI&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 4&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Dostoievski habla sobre su vida con la mecanografa con la que años mas tarde contraera matrimonio, esta haciendo su biografía, hasta que de repente, un ataque de epilepcia lo deja en el suelo. Asi Dostoievski viaja a otra dimención, en donde se encontrara con los personajes de sus novelas, como El hombre del subsuelo, o de su más próximo relato por esos años: ¨El jugador¨ Alexei Ivanovich. El encuentro con su mujer fallecida de tuberculosis, es apenas una parte de lo que ocurrira más adelante, cuando se tenga frente a frente con el mismo en aquella difusa dimención.&lt;br /&gt;Obra de caracter orignal del autor. 2004&lt;br /&gt;Los derechos reservados.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL SUICIDA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El suicida es una tragedia naturalista, en donde un hombre ha perdido su trabajo y por causas tran tremendas, deside quitarse la vida, pero la lucha y el casi contínuo enfrentamiento se dará con su esposa que tratará de alentarlo todo el tiempo, sin embargo, un oscuro secreto se oculta detrás de aquel hombre que dice querer matarse.&lt;br /&gt;Obra de caracter original del autor. 2005&lt;br /&gt;Los derechos reservados.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL SUEÑO DE ASSUR&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 8&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;¨El sueño de Assur¨ es teatro histórico, a través de la ficción trasciende la historia de uno de los pueblos más antiguos y mitológicos. Un pueblo que duró por mas de 100 años, esta obra nos instala en aquellas murallas en donde desfilaban emperadores que vestian de guerra a su pueblo para someter a otros pueblos vecinos y lograr el poder, pero también concervar enemigos era un defecto de Asiria. La obra pasea por aquellos patios con horquidarios, con estatuas de hombres y cabezas de toro, entre hombres que aspiran a la guerra como un arte y un saber de la razón, pero tarde o temprano todo sera envuelto en llamas como lo anuncia un profeta desterrado por uno de sus más fuertes emperadores, Asurbanipal, quien matara a su propio hermano y a quien se le atraviese para poder obtener mas esclavos y menos enemigos.&lt;br /&gt;Obra de caracter original del autor. 2005&lt;br /&gt;Los derechos reservados.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;JARDINES EN KORDALKOF&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: Ninguno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 8&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Un psiquiatrico en donde se ha dejado de experimentar como se hacia antiguamente, con los fármacos químicos que se les suministraba a los enfermos, pero aquí el experimento de la manipulación psicologica será tan peligroso como el método pastillero, habrá que saber que la palabra también puede ser un puñal muy fioloso a la hora de realizar pequeñas pruebas. De esto se trata esta obra, de hombres sin escrúpulos que llevaran ilimitadamente las situaciones en Kordalkof. Es una farsa dramatica que se instala en una habitación azúl con muy escasa luz y los fantasmas del pasado que se aparecen en la mente de uno de los enfermos, cuando uno de los doctores se los hace revivir mediante una suerte de memoria emotiva o memoria destructiva.&lt;br /&gt;Obra de caracter original del autor. 2006&lt;br /&gt;Los derechos reservados.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;A CONTRASANGRE&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En un sótano de luz ténue, un hombre es juzgado por los crímenes más horrorosos del Holocausto Judío. Norman Adelievich es ese hombre que se siente asfixiado entre los trastos viejos de aquella habitación subterránea como una suerte de subsuelo. Mientras que Norman Divinski, quiere algo más que venganza, disfruta de ser un torturador y un justiciero. Una obra que para a sus personajes al borde de un colapso emocional.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Obras estrenadas de su puño y letra: ¨La cruz¨ (monólogo), Mundo, Adan (Un hombre solo en el mundo).&lt;br /&gt;Fernando Zabala nacio en Río Tercero, allí se desempeñó desde muy jóven como actor, hizo teatro independiente con un grupo municipal. Luego formó su propio grupo independiente, trabajo en cine como actor y hasta en la televisión de Córdoba, estudio hasta quinto año de la licenciatura en teatro en la U.N.C. Egresó de la escuela formadora de actores de Manuel Gonzalez Gil, posteriormente se fue a vivir a Misiones, Eldorado, donde ya hace algunos años vivió alli trabajando como comerciante y docente en la formación de actores para el Instituto de Literatura: Antonio Ruíz de Montoya. En noviembre del corriente vino a vivir a la provincia de Córdoba, a Santa Rosa de Calamuchita, donde dirige el Taller de Teatro Municipal de dicha ciudad. Es el fundador de la Asociación de dramaturgos de Córdoba, escribe en la revista ¨Crítica Teatral¨ de la provincia de Neuquen.&lt;br /&gt;&lt;a href="http://teatrologico.blogspot.com/"&gt;http://teatrologico.blogspot.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;bras de Teatro de Alejandro Finzi&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;VUELO NOCTURNO DE SAINT EXPERYE&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: Ningúno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Abordo de su avión, el autor del principito parte hacia Bastia, rumbo a Grenoble (Francia) con la misión de fotografear las posiciones de las tropas Alemanas, que ocupaban el sur de Francia. Media hora después de despegar, la nave ha desaparecido de los radares, nunca más se supo de él. El instante de la caída, es en donde Alejandro Finzi captura para construir el último vuelo de aquel aviador.&lt;br /&gt;Obra de caracter original.&lt;br /&gt;Estrenada.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LA ISLA DE FIN DE SIGLO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 4&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Breve sintesis de la obra:La isla de fin de siglo, se estrenó mundialmente en París en el año 2000, y desde entonces se ha llevado a escénas por distintas partes del mundo. El teórico y profesor de teatro Frances escribió, ¨Su obra ha sido traducida al Frances y al Ingles, con el segundo premio Nacional de Teatro en 1997 y 2001. Con la protagonista de esta historia, Finzi, no nos deja solo soñar, sino también esperar.&lt;br /&gt;De caracter original.&lt;br /&gt;Estrenada&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;MAZZOCHI&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: Ningúno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes maculinos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Breve sintesis de la obra: Mazzochi es uno de los grandes poetas de la lírica Lationamericana del siglo pasado. Desconocido por la cultura Argentina, su obra tuvo repercución gracias al artista Federico Undiano, fallecido en París hace unos años. La obra de Mazzochi ha sido estudiada en la Soborna y otras Universidades Francesas y Españolas.&lt;br /&gt;Obra de caracter original&lt;br /&gt;Estrenada.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;BIROLETTO Y GERMINAL&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Breve sintesis de la obra: Esta no es la historia de Juan Bautista Biroletto, si no una historia de la que está preñada su leyenda, una leyenda no es otra cosa que lo que cada uno anhela para dibujar el propio periplo humano, ese manojos de sueños con el que sostenemos la existencia, así de este modo, lo define Alejandro Finzi, explicando con pocas palabras su obra.&lt;br /&gt;Obra de caracter original&lt;br /&gt;Estrenada.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;CRUZ DEL SUR&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 2&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 1&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El diálogo de dos desocupados. Un Argentino sin nombre, y la bastedad patagónica, tierra prometida para lavar recurrentes expulsiones que la comarca de origen inflige. Un pasajero, ser único en la ruta, que como la Cruz del Sur, señala todos los rumbos pero no ancla en ningúna geografía. Una espera y una esperanza que se torna en un barco, quizá el tren para navegar hacia algún puerto que devenga calor de hogar.&lt;br /&gt;Obra de caracter original&lt;br /&gt;Estrenada&lt;br /&gt;Es una versión de ¨Nocturno¨ de Alejandro Finzi.&lt;br /&gt;Alejandro Finzi nación en Córdoba, pero se radico en la Patagonia, más precisamente en Neuquén. Actualmente tiene obras con premios internacionales y a nivel Nacional, se dedica a la dosencia, hay que alcarar que existen más obras de Finzi, pero que por el momento hemos puesto las estrenadas. Es uno de los más prestigiosos dramaturgos de Latinoamerica y el País.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de Teatro de José Angel Martinez&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;DESDE ENTONCES HASTA HOY&lt;/span&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;Personajes femeninos: 3&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes masculinos: 6&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cuenta la historia de la fundación de la ciudad de Río Tercero, en provincia de Córdoba, cuando la ciudad era pueblo y se llamaba originalmente ¨El media luna¨. Historia que contribuye a la identidad local, su personaje central, será un tal Cleto Funes, una figura de ficción que servirá para contar anécdotas de aquella época. Haciendo referencia a los distintos hechos históricos, el texto presenta los personajes históricos, volviendosé una suerte de pieza arqueológica que construye las vivencias de aquel pueblito, cuando era todo monte, y a penas, se dibujaban a lo lejos la estancia del fundador Don Modesto Acuña.&lt;br /&gt;Obra de caracter orginal.&lt;br /&gt;Estrenada&lt;br /&gt;José Angel Martinez, es autor de ¨Desde entonces hasta hoy¨ que fue representada en radio teatro en la ciudad de Río Tercero, provincia de Córdoba. Nació en Ordoñez en 1925, y vive actualmente en Río Tercero desde 1957. Autodidacta, cuando de joven vivió en Buenos Aires incursionó en la literatura de entretenimiento, escribiendo giones de historietas para revistas de la época, como ¨Tatín¨, ¨Fantasma¨ y otras, y fue luego autor de 75 novelas para libros de bolsillo sobre historietas del lejano oeste norteamericano, incluyendo algunos policiales. Llegando a la ciudad de Río Tercero participó del elenco de teatro Vocacional del Club Casino. Fue convocado en 1991 para llevar a cabo los retratos dibujados de todos los jefes comunales que tiene la ciudad y que hoy se obcervan en el palacio Municipal.Los datos del autor seran colocados una vez corraborado algunos detalles faltantes.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;obras de teatro de Carlos Marleta&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;AL PAN, PAN Y A LA TORTA, FLORA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personajes Femeninos: Dos.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personaje Masculino: Uno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Tres personajes , una panadera , una monja y un vago borrachin ,aparentemente , muy diferentes entre si , comparten una realidad comun dentro de una circusntancia particular en donde cada uno se ve reflejado en las miserias y virtudes del otro de una manera muy particular y comico .&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;ISOV OMOC SENET LE OTRO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personaje Femenino: Ningúno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Personaje Masculino: Uno.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;X , hace un recorrido atemporal de su vida , partiendo de la premisa de intentar vender "eso" que lleva en su maletin . Apartir de frases o pensamientos de reconocidos hombres de la historia universal , intenta promocionar su deseo de vender "eso" perdiendose en su propia historia de vida alejandose de su rol de vendedor .&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Carlos Marleta es lisenciado en Teatro, actor, además como dramaturgo, escribió en conjuntamente con Rodrígo Cuesta la creación Colectiva "Con los pies frios". Para comunicarte con el autor escribi a la siguiente dirección de correo electrónico &lt;a href="mailto:carlosmarleta@hotmail.com"&gt;carlosmarleta@hotmail.com&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;Obras de Teatro de Humberto Robles&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;KAHLO VIVA LA VIDA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes femeninos: Una&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Monólgo sobre la vida de Frida Kahlo.Aclaración si es original, adaptación o versión libre. ORIGINAL.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;LEONARDO Y LA MÁQUINA DE VOLAR&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes masculinos: Dos&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;En los últimos días de su existencia, Leonardo y su discípulo Francesco deciden crear el artefacto soñado por el genio:la máquina de volarAclaración si es original, adaptación o versión libre.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL ORNITORRINCO&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes femeninos: Uno&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes masculinos: Tres&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;¿Y tú en quién piensas cuando hacemos el amor?" Una comedia sobre la sexualidad en los tiempos del internet.Aclaración si es original, adaptación o versión libre.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;DIVORCIADAS JAJÁ JAJÁ&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes femeninos: Tres&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Un espectáculo místico, cómico, fársico, lésbico "hetero friendly".Una porteña, una monja brasileña y una uruguaya nos hablan de las venturas y desventuras del matrimonio y de cómo fue que llegaron al divorcio.Aclaración si es original, adaptación o versión&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL ARCA DE NOELIA&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes femeninos: Dos&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de Personajes Masculinos: Tres&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia. Noelia anuncia el advenimiento del diluvio. VIH, homosexualidad, whisky, sobrecalentamiento mundial y una buena dosis de poesía y humor son los ingredientes de esta comedia contemporánea.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#ffffff;"&gt;EL BURDEL FILOSÓFICO o LES DEMOISELLES D'AVIGNON&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Cantidad de personajes femeninos: Dos&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Comedia. Dos mujeres´veteranas se encuentran en la sala de un museo frente a "Las señoritas de Avignon" de Picasso; una quiere rendirle tributo a la obra y alpintor, y la otra destruir la obra maestra a toda costa.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Humberto Robles es autor de las obras Kahlo Viva la Vida, El Ornitorrinco, Mujeres de Arena, Leonardo y la máquina de volar, alamar, Tomóchic: la voluntad de un pueblo, El Arca de Noelia, El Burdel Filosófico o Les demoiselles d'Avignon, entre otras, y de los espectáculos Mujeres sin Miedo: Todas somos Atenco, Ni Princesas Ni Esclavas, Divorciadas Jajá Jajá, entre otros. También ha dirigido sus propias obras en México y en Uruguay.&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/4710302852188878451-5066427992346210227?l=dramaturgosdecordoba.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://dramaturgosdecordoba.blogspot.com/feeds/5066427992346210227/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=4710302852188878451&amp;postID=5066427992346210227' title='2 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/4710302852188878451/posts/default/5066427992346210227'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/4710302852188878451/posts/default/5066427992346210227'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://dramaturgosdecordoba.blogspot.com/2007/06/nuestros-autores.html' title='NUESTROS AUTORES'/><author><name>BERTOLT BRECHT DICE</name><uri>http://www.blogger.com/profile/14774966982556111654</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>2</thr:total></entry></feed>
